搜狐娱乐专稿(李小狼/文)在经历了相当长时间的冷清期后,《蜘蛛侠:崭新之日》的破局显得格外惹眼。
这部漫威超级英雄电影,上映前预售破亿,超2700万的零点场成绩甚至好于19年上映的《蜘蛛侠:英雄远征》。
红火的票房走势也延续到了映后。上映首日,《崭新之日》就拿下2.1亿单日票房,上映2天拿下3.9亿票房,平台给出的预测票房是16亿。
要知道,就在不久之前,“审美疲劳”还是笼罩超级英雄电影的“魔咒”——《惊奇队长2》全球票房比上一部缩水5倍,《闪电侠》全球票房仅2.78亿美元,打着“漫威杀神”旗号的《猎人克莱文》全球票房甚至没有破亿。
但《蜘蛛侠》似乎打破了“魔咒”。早已被唱衰的超级英雄类型片,怎么突然又“行”了?

首先在于“蜘蛛侠IP”的特殊性。
在北美,蜘蛛侠拥有极大的受众基础,有观众调侃“蜘蛛侠”相当于“美国哪吒”。而在内地,蜘蛛侠的认知度也不低。系列头两部作品《英雄归来》和《英雄远归》,一共拿下超18亿票房,《超凡蜘蛛侠》更是能在2012年就拿下3亿 票房。
另一方面,“蜘蛛侠”天然具备其他超英难以比拟的特殊性。作为漫威版权大棋局中最具大众缘的平民英雄,蜘蛛侠天然带着一种接地气的亲和感与陪伴感。而“荷兰弟”汤姆·霍兰德版的蜘蛛侠,整个系列的故事从高中时代开始,这让他能够轻易拉拢年轻一代的观众。
从内容上看,《崭新之日》剧本也做得比较扎实,它重新完成了对“蜘蛛侠”这一人物情感内核的深刻塑造。
在经历了失去一切、被全世界遗忘的至暗时刻后,《崭新之日》并没有急于让他开启宏大的冒险,而是将镜头对准了一个孤独灵魂的挣扎与重塑。

更难得的是,漫威也并未丢掉宇宙观的铺陈。
在《崭新之日》中,漫威没有陷入以往“为了铺垫而铺垫”的套路,而是将新一代超级英雄的亮相巧妙织入主线剧情之中。比如新一代“黑寡妇”的客串;引入琴·葛蕾,丝滑拉开了X战警融入主宇宙的序幕,为年末上映的《复仇者联盟5》铺垫。
《蜘蛛侠:崭新之日》的成功,或许再次印证了一个朴素的电影铁律——观众厌倦的从来不是超级英雄本身,而是公式化的敷衍与情感的匮乏。






